在售唱片

美国爵士乐、布吉伍吉和跳跃布鲁斯钢琴家兼乐队领队。普莱斯的演奏风格阴暗、柔和、轻松而非打击乐，他擅长为布鲁斯和节奏布鲁斯录音营造适当的情绪和摇摆感。

RFR3早期刻版，大利作曲家维瓦尔第身处巴洛克时期，这是还没有吉他的出现，鲁特琴却是十分流行的乐器，鲁特琴（LUTE）也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器。一般这个词主要指中世纪到巴洛克时期在欧洲使用的一类古乐器的总称，是文艺复兴时期欧洲最最风靡的家庭独奏乐器。在文艺复兴时期的油画中，琉特琴经常出现在天使的手中，鲁特琴象征天堂的美，象征和谐，历史上，鲁特琴充满了象征的意义，从文艺复兴时期的绘画中，可看出鲁特琴在艺术中独特的地位。历经19世纪的沉寂之后，鲁特琴在20世纪后半期，逐渐复兴，其中有相当的原因是唱片工业的兴盛所致，但录音无法真实保留鲁特琴特有的魔力，相较起来实际的演奏仍十分罕见珍贵。维瓦尔第曾为鲁特琴写了几首协奏曲，由于鲁特琴进化后成了吉他，因此后来他的鲁特琴协奏曲被改成吉他协奏曲了。维瓦尔第创作了一系列的鲁特琴与小组乐队作品，改编由吉他演奏亦相当适合。特价

內裝早期首版唱片/演奏與錄音俱佳作品

权威演奏

演奏與錄音俱佳作品，巴赫的小提琴协奏曲一共有三部，数量不多，却非常有名。这些为小规模乐队创作的小提琴协奏曲相当清秀、亮丽，犹如器乐重奏。贝多芬的小提琴和弦乐浪漫曲为“乐圣”仅有两首小提琴浪漫曲，充分体现出作者在旋律创作方面的天才手笔，处处洋溢着优美绝伦的韵律。大卫·奥伊斯特拉赫的演奏音色温暖甜美、明净光洁，既有银铃般的清晰感，又有天鹅绒般的柔美，这些特点在这套专辑里都有完美的展现。

荷兰金线头版,这应该是罗斯特罗波维奇之后海顿大提琴协奏曲的最佳录音！演奏得非常优美，技巧无可挑剔，非常敏感和艺术。

首版大DECCA Wide Band Groove內標(第一版)/版質完美/稀有罕見

/英国版/ TAS榜单原始编号/音场深邃,是测试定位的好片,童音稚嫩,音乐也动听ARGO的原录音编号为ZNF1，榜编号为ZK-1，是后来重新发行的版本，另外有美国发行的版本为LONDONOS 25331。《挪亚方舟》是布里顿1958年为儿童所写的神剧。ARGO 唱片有Decca公司的技术支持，加上他特别对英国有名作曲家及特殊曲目的高水平录音，自然是唱片收藏者的对象之一。这张唱片即是DECCA公司附属品牌ARGO唱片，1961年出品，在14届亚德堡音乐艺术节(Aldeburgh Festival)所录制，是一张令人听后惊喜而又难忘的唱片。歌曲弦律简明动听，舞台上不管是男女独唱或儿童合唱，出场入场时的歌声远近，犹如眼前临场，表现出最佳之音场与动感，难怪此儿童剧却一直高居TAS 排榜，因而不能不收藏。

TAS发烧名盘，大裙子，彩背头版。水星发烧天碟，烧友必备发烧名盘，音效卓越，饱满充沛！

早期版/稀有版本，EMI的早期立体声录音效果惊人：动态、音场、定位皆绝佳。克路易坦指挥柏林爱乐于1957-60年录制的这套贝交全集，并不是N多贝交全集版本中的“又一套”，而是极为出色的一个演绎，这套录音还是在卡拉扬统治柏林爱乐的几十年间唯一一套由客席指挥家执棒的贝交全集录音。与卡拉扬的“绝对控制”相比，克路易坦的最大特色在于那份从容、和谐、平衡的“天然”感。与“那个时代”的德奥浪漫派大师相比，克氏的贝多芬是比较清透和具阳光气息的。不追求撼人心魄的激荡，但同样能呈现出宽广的意象。没有特别个性化的神来之笔，属于“让音乐自己说话”，但又毫不呆板沉闷，从分句到节奏处理，处处洋溢着一股令人动容的生命力。这种风格，似乎是四十年后的今天贝多芬演绎手法的一个先声。但如今的指挥家，又岂有克路易坦那种高洁、温雅的气质和风度？

Arthur Liley發燒錄音/ Phase Four系列