在售唱片

1974 年 1 月 9 日至 12 日在柏林的兰克维茨工作室录制，本真乐器版，长笛面有点蜘蛛痕，阿佩乔尼面完好，特价出！

假人头录音发明者Andre Charlin发烧录音假人头录音发明者Andre Charlin发烧录音,查林至少申请了 80 项专利并获得 118 次唱片大奖

稀有白標(Not For Sale Label)/內標註明這是評估版本(For Promotion Only),當年非市售版

稀有45转发烧录音，头版1977年 11 月 14、15、16 日在巴黎录制，罗马尼亚裔法国钢琴家，他曾在巴黎音乐学院(1985 年)教授钢琴和室内乐，并多次举办大师班，尤其是在希腊和日本。45转的黑胶是音质最好的，它具有较宽的声槽和较高的读取线速度，记录密度比较高，能得到更多的音乐细节。45转的黑胶是音质最好的，它具有较宽的声槽和较高的读取线速度，记录密度比较高，能得到更多的音乐细节。

企鵝三星帶花/香港CD天書榜單埃米尔·吉列尔斯个人精选的抒情曲是他最受赞誉和最出色的唱片之一。这位钢琴家显然选择了他最认同的曲目，并以轻快的节奏和丰富的歌唱音调精心演奏。吉列尔斯自称是斯维亚托斯拉夫·里赫特的第二位——“如果你认为我是个了不起的人，那就等着听里赫特吧，”他据说这么说过。但这个合集和里赫特的抒情曲合集一样美丽。除了他演奏的一些肖邦作品外，这套格里格合集提醒我们，吉列尔斯是一位重要的浪漫主义钢琴家。——莱斯利·格伯

录制的声音非常华丽。Walevska 的音色饱满、圆润、优美。

水星头版，R2D4拼死以求稀有发烧名盘3LP盒装卡拉斯当年以精彩绝伦的演唱，历史性地“拯救”了贝里尼的《诺尔玛》一样；也是因为卡拉斯，凯鲁比尼的《美狄亚》得以“复活”。1957年，由卡拉斯主演、赛拉芬指挥、在斯卡拉歌剧院上演的《美狄亚》，是一款弥足珍贵的名盘。那时的卡拉斯正处于全盛期，宽广的音域、炽热的情感、独特的气质，塑造了一位刚烈而又深情、为复仇而在所不惜的美狄亚。 　　以往评论卡拉斯，大多集中在她的舞台形象和精彩生动的演绎，其实她最大的资本还是那独一无二的嗓音，这在《美狄亚》中尤为突出。卡拉斯是一位全能的女高音，音乐表现力异常丰富，色彩多变。一般而论，女高音能唱出漂亮的高音似理所当然，但要唱出美妙的低音，那就凤毛麟角了。而卡拉斯的奇特之处在于，她往上能唱出响遏行云的高音，往下能唱出丰厚醇美的低音，其音域之宽广，在声乐史上极为罕见。所以卡拉斯演唱的角色中，除了女高音，还有不少女中音、女低音的角色，如卡门、达丽拉、罗西娜……正因为有如此独特的嗓音，卡拉斯在演唱人物复杂多维的情感时，更显长袖善舞、游刃有余，就好比画家的调色板上，有更丰富的色彩可以运用。这也就是为什么当卡拉斯唱活了某个歌剧角色后，别人要想与之并肩或超越，难上加难，其最为典型的例子之一，就是凯鲁比尼的《美狄亚》。据统计，自卡拉斯后，很少有人再演这个人物。这也是《美狄亚》少有唱片问世的原因之一。

內裝ASD2649正版片(首版彩色郵票狗內標)及一張早年單音錄音/2LP折页这套唱片有巴比罗利担任大提琴手的《Golden Slumbers》 十分难得，以 1911 年录制的一张圆筒唱片开始，当时巴比罗利担任大提琴手，到对他晚年的一次深刻采访结束，中间还穿插了大量罕见的录音。

拉罗的《西班牙交响曲》是一部五个乐章的、交响化的小提琴协奏曲，有着浓郁的西班牙风格，前三个乐章旋律激昂热烈，第四乐章悲怆雄浑，第五乐章有着迷人的节奏感。 过去的三十多年间至今，布鲁赫的小提琴协奏曲一直与祖克曼有着不解之缘。他在前年9月的采访中是怎么说的吧：“布鲁赫真是一个长期被低估的作曲家。或许是因为他过于浪漫了，是那种德国式的浪漫。我觉得，他的小提琴协奏曲是直接从内心吐露出的那种音乐。就我所知，很多小提琴家在很年轻时就已经拉过它了。我却是一个例外。到了美国之后（上世纪70年代吧）我才刚刚学着拉它。但学会之后，它就成为了我长期的‘朋友’。我发自内心地喜爱布鲁赫为小提琴所写的旋律，其中自然包括了《苏格兰幻想曲》。至于布鲁赫小提琴协奏曲所需要的技巧嘛，怎么说呢，演奏任何小提琴协奏曲都是有挑战性的，我觉得，你只要拉好了音准，保证好了音色，一切自然会水到渠成（The rest helps by itself）。 梅塔是祖克曼的好友，布鲁赫小提琴协奏曲曾4次合作。

奥·穆勒自 1970 年以来一直在举办音乐会，在他的节目中特别关注那些很少表演的作品。