在售唱片
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中世纪(公元500-1400) 年
文艺复兴(1400-1600)年
巴洛克时期(1600-1750) 年
古典主义时期(1750-1825)年
浪漫主义时期(1830-1850)年
20世纪(1900-2000) 年
Schubert: Sym No. 9 in C / Barbirolli, John cond. HO
首版半月犬版本/该版本录音注重空间感与乐器分离度，动态范围广阔（如第一乐章从柔板到快板的过渡），低频下潜扎实，适合测试音响系统的解析力与声场还原能力，相较于卡洛斯·克莱伯（Carlos Kleiber）的德奥正统演绎，Barbirolli版更强调英式管弦乐的温暖音色与抒情性，尤其在第二乐章的如歌行板中，情感表达更为内省，作为20世纪中后期英国指挥学派的代表录音，该版本延续了舒伯特交响曲演绎的多样化传统
Holst*, Sir Adrian Boult, London Philharmonic Orchestra – A Somerset Rhapsody / Hammersmith • Scherzo • Beni Mora / BOULT cond LPO
Lyrita刻板/現在知道LYRITA是Wilkinson打工錄音的，所以可以拿來考驗音響.好的音響系統,他的唱片可以展現接近現場的平衡與音質!英國音樂雖然會給人一種膩的感覺,但整體說來是相當動聽的!
TAS上榜碟 企鹅三星带花名盘 德沃夏克 G 大调第 8 号交响曲 谐谑随想曲 凯尔泰兹指挥 伦敦交响乐团 英版大迪卡立体声 ED2 NM-接近NM
《企鹅唱片指南》“三星带花” 推荐
入选《留声机》“二十世纪最伟大交响曲录音” 榜单
《企鹅唱片指南》评价：
“凯尔泰斯对德沃夏克第八的诠释如匈牙利狂想曲般炽热，伦敦交响乐团的弦乐群奏如丝绸覆盖的火山，威尔金森的录音捕捉到了金斯威大厅的辉煌混响与德沃夏克旋律的民间灵魂。”
《留声机》乐评（1963 年）：
“这是一场音色的狂欢。第二乐章‘慢板’的英国管独奏（基频 220Hz）如泣如诉，末乐章的铜管齐奏（fff=110dB）似多瑙河的惊涛骇浪，SXL 6044 的动态范围达 85dB，是模拟录音技术的试金石。”NM-
W. A. Mozart*, Staffan Scheja - Piano Concerto No. 21 In C Major K. 467 "Elvira Madigan" / Sinfonia Concertante In E Flat Major K. 364
6 莫扎特 小提琴交响协奏曲 钢琴协奏曲 伯恩特·莱塞尔演奏小提琴 斯塔凡·谢亚演奏钢琴 立体声头版 NM- 100
瑞典钢琴家 Staffan Scheja 的演奏触键细腻、旋律流畅，充分展现莫扎特音乐优雅而抒情的气质。BIS专注于北欧音乐,该公司的唱片以动态范围大而闻名，可以模拟音乐厅中弱音和强音之间的真实差异。
贝多芬第四交响曲 序曲 伊瑟施泰特指挥 维也纳爱乐乐团 大迪卡 英版 头版 NM-接近NM
ED2头版，汉斯以其对贝多芬作品的深刻理解和严谨的指挥风格著称。他以忠实于作曲家原意而闻名，能够在表演中准确捕捉作品的精髓，并通过细腻的控制展现作品的结构和情感。
Mozart*, London Wind Soloists Directed By Jack Brymer – Complete Wind Music Vol.3
宽标深沟ED1英国头版
Schubert: String Quartets in a, D. 804 & g, D. 173. / Amadeus-Quartett
舒伯特9号，13号《罗莎蒙德》弦乐四重奏阿玛迪斯弦乐四重奏团的演奏保持着欧洲贵族的高贵、典雅、自然、脱俗的风范，演奏从来不会勉强和突兀，更不会做作，四人在演奏中，从不刻意突出某个声部，保持以平衡、和谐为特色的四重奏艺术本质，高度谐调的合作默契。阿玛迪斯弦乐四重奏团的演奏保持着欧洲贵族的高贵、典雅、自然、脱俗的风范，演奏从来不会勉强和突兀，更不会做作，四人在演奏中，从不刻意突出某个声部，保持以平衡、和谐为特色的四重奏艺术本质，高度谐调的合作默契。
Stanford*, Vernon Handley, Ulster Orchestra - Symphony No. 5 In D Major 'L'Allegro Ed Il Penseroso', Irish Rhapsody No. 4
企鹅三星，第4交响曲同第3一样成功，虽然在终乐章将近结束时似乎有点儿“走气”。协奏曲式的《爱尔兰狂想曲)写作年代要晚得多，小提琴演奏家莉迪亚·莫德科维奇在此细致地传达出它的怀旧情绪。汉德利的指挥自始至终激情满怀，表现出绚丽的管弦乐色彩。优秀的录音。斯坦福《第5交响曲》的配器绚丽，音调动听，是为密尔顿的诗歌《快板与沉思》所作的“图解”。后两个乐章(即《沉思》部分)充分表现出斯坦福不愧为勃拉姆斯的信徒，它的缓慢的结尾A3交响曲》。《爱尔兰狂想曲》最能表现作曲家的本色，在《尼亚湾的渔夫以及他者所见》的标题下聚集着反差强烈、有浓厚爱尔兰色彩的乐思。录音属Chandos的最高标准。
Beethoven: Violin Concerto in D / Mutter, Anne-Sophie,violin/ Karajan cond. BPO
演奏與錄音俱佳作品卡拉扬从穆特十几岁起一直给予鼎力扶持，她也从卡拉扬那儿学到了对作品对比与节奏的强调，她和卡拉扬合作了一系列的唱片，其中最具特色的是贝多芬、勃拉姆斯、门德尔松的协奏曲，穆特给予了很个性化的解读。在卡拉扬的培养下，她呈现出一种青春激情。
Tchaikovsky: Piano Concerto No. 1 in b Flat / Richter, Sviatoslav,piano/ Karajan cond. Vienna Symphony Orchestra
德版红头头版，爱迪生大奖，日本唱片藝術雜誌300大LP/日本唱片藝術雜誌300大CD/
卡拉扬的角度说：卡拉扬指挥下的维也纳交响乐团，声势凌厉、音色华美动人，无论在音量还是气势上都有无与伦比的皇者气质。红头
Strauss, Richard: Also sprach Zarathustra
ED4，发烧圈公认的经典名盘之一，长期被视为 old TAS 语境下的重要 Decca 代表作。Zubin Mehta 指挥 Los Angeles Philharmonic 演绎 Strauss《查拉图斯特拉如是说》，录音以惊人的低频下潜、宽阔音场、辉煌铜管与强大动态著称。TAS 后续文章多次点名这张“justly famous Decca”，尤其著名的是开头真实录入的 32Hz organ pedal，因此一直被视为测试系统低频与大场面的标杆唱片。
Mendelssohn* / Bruch*, Itzhak Perlman, André Previn, London Symphony Orchestra - Violin Concerto / Violin Concerto No. 1
，企鹅三星带花、《留声机》推荐名盘，小提琴协奏曲 “黄金组合” 的标杆录音，门德尔松 E 小调协奏曲（Op.64）：浪漫主义小提琴协奏曲 “四大名著” 之一，旋律优美、技巧辉煌，是小提琴家的必演与必录曲目。
布鲁赫 G 小调第一协奏曲（Op.26）：最受欢迎的小提琴协奏曲之一，深情如歌、情感浓烈，与门德尔松并列为 “入门必听双璧”。
帕尔曼的小提琴：音色温暖醇厚、通透华丽，技巧无懈可击，分句优雅、情感真挚，将两首协奏曲的浪漫气质发挥到极致。慢乐章如泣如诉，终乐章激情澎湃，是其巅峰期代表作。
普列文与乐团：指挥稳健大气，乐团伴奏层次清晰、音色温暖，与独奏完美融合，既突出小提琴的主角地位，又不失交响性的厚度。大狗标英版