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这是伟大的清唱剧唱片之一，赫特（Hans Hotter）演唱得辉煌壮丽，Bernard与乐团的伴奏也极为出色。５０年代的单声道录音，以往不曾再版过ＬＰ，如今转成ＣＤ后音效极佳。

当１９８１年布朗从圣马丁室内管弦乐团的指挥艺术指导上去职，来到挪威室内乐团马上和Virgin公司签下合约录下不少叫好又叫座的录音，这张布里顿管弦乐作品集仍保持布朗一贯大动作、大幅度的演出风格。而挪威室内乐团虽远在北国，但团中的弦乐好手，都展现杰出的技艺，耀示他们是第一流的乐团。PSC 1111

舞台音乐方面,伯恩斯坦最成功的作品首推《西城故事》.它的剧情类似莎士比亚著名悲剧《罗密欧与朱丽叶》,由美国剧作家斯蒂芬 桑德海姆编写的脚本将这个家喻户晓的故事移植到20世纪的美国,而伯恩斯坦则更以其博采众家,融会欧美的音乐为莎翁的古老故事抹上了一层浓郁,亲切的现代色彩.1957年首次上演后,这部描写现代爱情悲剧的音乐剧便一直盛演不衰,保留于百老汇的传统剧目单上.一曲"玛丽亚,玛丽亚"的咏叹调,早已被世人当作流行歌曲来唱了. 不过,听来听去,总觉得卡雷拉斯才是唱这首歌的最合适的歌手.他的嗓音本来就蕴含着那么多的温情,很甜,也很青春,更何况他在这套唱片演录里还竟唱得连他自己也很陶醉,正和纤细,娇弱的卡纳娃是天设地造的一对儿. 作曲家本人指挥的演出,当然不用担心演绎得怎样.至于录音,既清澈又丰润,是DG歌剧唱片里最好的一类. 这套CD初版的第二张唱片上搭配了伯恩斯坦由他的电影配乐《在水边》改编的管弦乐组曲,也颇有精彩,动听之处.而在DG后来于1991年发行的"伯恩斯坦指挥伯恩斯坦"系列中,《西城故事》的这个演录,和伯恩斯坦的另一部音乐剧《康迪德》(或译《天真汉》的也是"企鹅三星带花"的演录合装 3张套的一辑(DG 447 958- 2),显然更划算了.

虽然 鲁宾斯坦的琴音充满感性，然而他并不是贝多芬乐家，对于《月光奏鸣曲》在这次录音前也从没公开演奏过，更别提有别的录音版本。但他１９６２年的录音，真是清新与成熟的结合。柔软亲切的触键，相当适合这个作品的性格。他将音乐流线变得轻快，节奏利落。在《悲怆奏鸣曲》中，他的演奏速度稍慢，但非常的真挚前进，表情做了少许的节制，但仍能感受到他内心燃烧的热情，奔放的琴音光芒四射。

这是伟大的清唱剧唱片之一，赫特（Hans Hotter）演唱得辉煌壮丽，Bernard与乐团的伴奏也极为出色。５０年代的单声道录音，以往不曾再版过ＬＰ，如今转成ＣＤ后音效极佳。

这套唱片是彼得-赫福德所录巴赫管风琴音乐全集的第三套，在片中他弹奏几种不同的管风琴，以便求得对每一首不同性质的曲子能有更佳表现。彼得-赫福德表现得鲜明、有生气，以近似管弦乐法的概念，把音乐的生动色彩及情感完全提炼出来了。喜爱管风琴的人士可绝对满足。

管风琴家玛丽-克莱尔-阿兰弹奏巴赫作品早为乐界所肯定，所录制的作品亦不计其数，但她从1985年起与Erato公司合作，将巴赫管风琴曲作品整理后，录成14套CD堂堂上市。第十二集里，收录了巴赫管风琴的超级名曲“D小调触枝与赋格曲”。满满自信及丰富的表情，可说是一个完整的巴赫名演奏。

格鲁米欧的这套唱片录于１９７８年及１９８０年，他以优美的琴声及旋律线作出优异的演奏，充满生命力，两位搭档Jaccottet和Mermoud的表现则令人赞赏。虽然ＢＷＶ１０２０及１０２２两首奏鸣曲未能证实是巴赫所作，但这套唱片仍是备受欢迎，录音极真实。852852426 452-2

这张唱片是近几年来巴赫大键琴独奏最好的录音之一。他的弹奏就像黄金般珍贵！他结合了学院派的权威，和一个年轻演奏者的活力与想像力。整张激光唱片就是一顿丰富的盛宴。极力推荐！

罗莎琳-图雷克诠释的巴赫是赫赫有名的，在这里她展现了引人注目的钢琴技巧与流畅的巴赫风感觉，其宽广的动态与情感幅度兼具艺术性，装饰奏增加了整体效果。由于录音地点在友人家中客厅，因此临场感十足。

罗斯特罗波维奇素以大笔挥霍的阳刚气势取胜，然而在这张被奉为“大提琴圣经”的巴赫无伴奏大提琴曲中，却展现了大师极为缜密的一面，虽然这些曲目在他年轻的时候就已经全部演奏过，却要等到62岁高龄才付诸录音。历经了近半个世纪的沉淀与洗练，大师的智慧结晶完全表现在这张碟片之中。从清柔淡雅的第一号到光明灿烂的第六号，大师温暖的音色及扎实的力度，给人无限感动！

听音乐是个人的享受，别跟“学问”去怄气，没有适当的心情就别听这类音乐。除非你真能静下心来，真正是有了一块内心里千干净净的时间。而且，最好是在半夜里， 等家人都睡了而你自己什么都别干，也别指望这音乐会很快吸引你。慢慢来，不急，让脑子处于一种很放松的，随时可作各种幻想的状态。那样，你或许会慢慢儿地喜欢上巴赫的这些单纯而颇见心性的音乐，渐渐觉察到一个归向本真的你，和这音乐之间的天然联系。在这两个小时里你可能会随同它走过许多地方，见过许多人，甚至还做了许多事…… 每一位优秀的小提琴家在年轻时候拉过柴柯夫斯基、拉过门德尔松之后，拉巴赫的这个作品成了他们成熟和自信心的标志。帕尔曼的演录温馨、飘逸，音色饱满，相当肉感。