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Edvard Grieg, Eva Knardahl – The Complete Piano Music Volume 11
发烧厂牌发烧录音。格里格斯拉特舞曲 Slatter 是挪威乡村舞曲的通用名称，格里格将其引入钢琴作品的创作中，大胆应用这些民间音乐的各种音阶以创造新的和声，形成音响效果令人震撼的、铿锵有力的钢琴写作方法，预示了巴托克音乐风格的出现。Eva Knardahl是格里格、柴可夫斯基大师,她的演奏充满激情。
Dietrich Fischer-Dieskau, Nicolai Ghiaurov, Elena Souliotis, Luciano Pavarotti, Lamberto Gardelli, Giuseppe Verdi – Macbeth
3片盒装，企鹅三星保留一星。菲舍尔-迪斯考对这个伟大的悲剧性角色的演绎是非传统的,因为他以艺术歌曲的风格来吐字。他的嗓音不是很年轻,在一些高潮中变得越来越沙哑,但这仍是一个令人激动的演绎,经得起反复聆听。苏里奥提斯是一位不稳定的麦克白夫人,在第一支咏叹调中,她有声音完全失去控制的时刻,但仍具有想象力,她“女巫的声音”(威尔第语)切合要求。她肯定专心致志于提供一个特色鲜明和充满个性的演绎,而吉亚乌罗夫饰演的班科,帕瓦罗蒂饰演的麦克达夫都从容自信，加尔代利和伦敦爱乐乐团的演奏被录音处理得特别生动。
Ulf Hoelscher - Sarasate* - Wieniawski*, Heinz Wallberg, Münchner Rundfunkorchester – Ulf Hoelscher Spielt Sarasate Und Wieniawski
SQ音质《卡门幻想曲》《流浪者之歌》作为十九世纪最知名的小提琴家之一，萨拉萨特的作曲功力同样高竿，他最知名的曲子至少就有两首，就是的「卡门幻想曲」与「流浪者之歌」，刚好都收录在这张经典唱片中。西德小提琴家Ulf Hoelscher战后德国小提琴家中的后起之秀，克斯·罗斯塔的学生.演奏技巧精湛而朴实。他在意大利卡尔斯鲁厄音乐学院和塞尔沃学院教授小提琴。
他拉着一把18世纪的Guarneri小提琴。对于二战后西德时期小提琴家里很多人对施耐德汉等老一辈小提琴大师万分推崇，但霍尔舍的存在，也决不能忽视。揉弦的精准，运弓的娴熟堪称完美！
Amadeus-Quartett, Giuseppe Verdi, Peter Tschaikowsky* – Streichquartette = String Quartets
企鹅三星，DG名盘，稀有e小调弦乐四重奏选自威尔第经典歌剧《阿依达》。全曲熟练地结合了华丽的戏剧和旋律技巧，节奏鲜明，曲调流畅有力且张弛有度，为威尔第最重要的基本曲目之一。
Zuzana Růžičková Plays Bach* – Zuzana Růžičková Plays J. S. Bach
走出三座纳粹集中营的传奇女乐师:捷克音乐家鲁日奇科娃.鲁日奇科娃回忆，她的音乐老师认为要想练好巴赫的曲子应该学大键琴而不是钢琴；于是鲁日奇科娃前往巴黎、拜入当时最顶尖的大键琴家门下。这么多年来，鲁日奇科娃一直认为巴赫是她的精神支柱，“巴赫能抚慰人心，你总能感觉到他的音乐里有神的存在。这很有帮助”。
Darius Milhaud, Francis Poulenc, Geneviève Joy*, Jacqueline Robin-Bonneau* – Scaramouche - 2eme Concerto | Sonate Pour 2 Pianos & Percussion
在米约的双钢琴作品《胆小鬼》中，米约融合了多种音乐表达方式和风格，欣赏者不仅可以感受到作品中典雅精致的作曲风格，而且可以体会到作品中表达出的拉丁美洲异国情调。《胆小鬼》创作于1937年，因其在巴黎的“胆小鬼”剧院中上演，故得此名。胆小鬼的原意是在意大利喜剧中经常出现的懦弱而且好吹牛的丑角。
Beniamino Gigli – Arias & Duets Volume 2
世界十大男高音之一他的嗓音柔和、甜美、流畅，富于抒情性，半声唱法更是得天独厚，动人心弦，不仅为我们留下了大量经典唱片供后学借鉴，而且还为后来者开拓了新的意大利美声学派法门，被誉是为继卡鲁索之后最杰出的意大利男高音。
Beethoven*, Haydn*, Mozart* - The Mannheim Chamber Players* – Music For Hunting Horn And Strings
头版狩猎号角！这种乐器的魅力部分在于它的历史。贝多芬双圆号弦乐六重奏，海顿圆号小提琴大提琴嬉游曲，莫扎特圆号五重奏。这首五重奏是莫札特在维也纳时期所写的第一首法国号作品，但其艺术造诣却丝毫不逊色于协奏曲，因其与协奏曲相较下，蕴藏了更多的技巧性。此曲架构虽为五重奏，但却是以法国号为重心而作出音乐的发展，作品之重要性也为他日后的法国号协奏曲，奠定了相当的根基。
Mozart* - Chicago Symphony Orchestra, James Levine (2) – Symphonies Nos. 40 & 41 “Jupiter„
莫扎特的最后三首交响曲(No.39─41)是他全部交响曲作品的总结，而No.40又是其中最能令人感动的一部交响曲。
Brahms*, Vladimir Horowitz, NBC Symphony Orchestra, Arturo Toscanini – Concerto N. 2 In B Flat Major - For Piano, Op. 83
808040年代录制于 卡内基音乐厅，丈婿之间合作尤为默契，无论从什么角度来听，他俩诠释的这首协奏曲，充满旺盛的戏剧张力给人的影响极为深刻。尽管托斯卡尼尼对有些唱片的录音质量不太满意，可是这些录音毕竟成为唱片史上最珍贵的音响资料之一。
The Skaters' Waltz, Op.183; Estudiantina, Op.191; España, Op.236; Très Jolie, Op.159; Waves Of The Danube; Gold And Silver Waltz, Op.75; Ballsirenen; Eva Waltz
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Mozart: Sinfonia Concertante, K. 364/ Sinfonia Concertante, K. Anh. 9. Barylli, Walter,violin/ Doktor, Paul,viola/ Prohaska & Swoboda cond. VSOO
Mono/ 这是Walter Barylli最稀有录音之一