本地唱片结果
Dvorak: Requiem 德沃夏克：安魂曲 卡雷尔－安切尔（Karel Ancerl）指挥捷克爱乐
德沃夏克的〈安魂曲〉完成于１８９０年，在瓦格纳的帕西法尔和威尔第的〈安魂曲〉面前，似乎有点无法出头，但１９５９年由安切尔在ＤＧ的这个录音可说是重新将本曲做历史性的定位。光看歌唱家的阵容就十分吓人，全是一时之选，加上安切尔强而有力的指挥，今后本曲大概很难得有如此好的录音出现了。
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Dvorák: Piano Quartets 德沃夏克：钢琴四重奏第一及第二号 Richard Lester [cello], Domus, Susan Tomes, Timothy Boulton, Krysia Osostowicz 多穆斯（Domus）钢琴四重奏
德沃夏克这两首钢琴四重奏虽然在〈美国〉和〈Dumky〉光芒下稍显失色，但仍属至情至性的创作．本片中，第一号的演奏略缺灵感，但表现出合宜的室内乐本质，亲切、自然及卓越中展露出生命力与感染力，第二号是成熟精炼的作品，多穆斯在慢板乐章展现出极致魅力。录音鲜明、温暖。
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Dvorak Symphony 8 + Legends Nos 4 6 7 德沃夏克:第八交响曲、传奇曲4、6、7 Sir John Barbirolli/Halle Orchestra 巴比罗利指挥哈雷管弦乐团
这张唱片充满生命力和一股向前的冲力。这种自发性的兴奋是在录音室非常少见的，而且整体的演出流露出自然悦人的乐声。只是在第三乐章弦乐进入三重奏主题时，震音和连音在这可爱的旋律下太明显了些。不过这是对此完美录音的小小的苛求。另外两首作品也非常振奋人心！录音技术也是一流的，这是1958年由Mercuty工作群在自由贸易大楼录制的，音效栩栩如生！
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Dvorak Symphony 7 德沃夏克：第七交响曲 帕伊塔（Paita）指挥爱乐管弦乐团
帕伊塔（Paita）和他自己的爱乐管弦乐团以令人期待的心情揭开前奏，然后又引领入振奋的高潮，最后再导入轻松缓和的终章。帕伊塔的录音作品都非常的出色，即使最激烈的乐章也一直予人温暖清新的感觉。
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Antonín Dvorák :Symphony no.5、Othello、Overture 德沃夏克：第五交响曲、“奥赛罗序曲”、“诙谐随想曲” Mariss Jansons/Oslo Philharmonic Orchestra 扬松斯指挥奥斯陆爱乐
扬松斯和奥斯陆爱乐把这首交响曲诠释得灿烂、愉快而富深情，和贾维的Chandos版具有同样的说服力。不过，这张演奏得似乎比贾维更精炼。录音方面，EMI的录音师完全克服了场地的音响问题，使音效更理想。其它两首管弦乐曲亦十分出色。
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Dvorak: Symphony No5; Water Goblin Op107 德沃夏克：第五交响曲、水怪 Neeme Järvi／Scottish National Orchestra 贾维指挥苏格兰国家管弦乐团
德沃夏克第五交响曲的标题是“田园”，但不常被提起。贾维和苏格兰国家管弦乐团以一种流畅自然的心情开始，予人十分清新的印象，慢板乐章恬适抒情而不伤感，整张唱片均在平和舒适的气氛之下进行。“水怪”则是一个神怪的故事，带有瓦格纳的色彩，鲜明的管弦乐处理犹如一首交响诗。
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Dvorák: The Symphonies 德沃夏克:九首交响曲（全集） Istvan Kertesz/London Symphony Orchestra 克尔提斯指挥伦敦交响乐团
天才的匈牙利指挥家伊斯特万·克尔提斯是德沃夏克、巴托克和柯达伊 等人作品最佳诠释者之一的权威性地位，而身后，他留下的种种成就卓著的 优秀唱片，更是受到乐迷们长久的眷恋。在这些成就中，最突出的当然就是 这套 1963－1966 年间录音的德沃夏克交响曲全集唱片了，它一向都是乐迷们 心目中的首选全集版本。
其实，库贝利克在 DG，小多赫南伊在 Decca，也都灌录过德沃夏克的全 部交响曲，也都相当端庄，水平整齐。甚至我还很中意在捷克厂牌 Supraphon 的一套纽曼指挥捷克爱乐的全集 LP。那些演奏极为兴奋，放肆，居然还让长 号吹出一点“破”声，好不狂放！让人觉得他们是在演奏一位同辈朋友的作 品，好像纽曼乃至乐队的每一位乐手都自以为和德沃夏克是哥儿们似的。可 惜这套捷克厂牌的 LP 不易搜寻，而我又很怀疑它有过再版的 CD，因为在这个 70 年代的版本之后，纽曼和捷克爱乐 1984 年又再度灌录了一个数码录音的新版，这回是 CD 的了。但无论演奏还是录音，在我听来，新版都大不如LP 旧版。 当然，德沃夏克交响曲是否该像纽曼那样演奏，我也不是十分吃得准。
为保险起见，克尔提斯的这套，仍应看作首选。
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Dvorak：Slavonic Dances 德沃夏克:十六首斯拉夫舞曲（全集） Christoph von Dohnányi／Cleveland Orchestra 多赫南伊指挥克利夫兰管弦乐团
两套《斯拉夫舞曲》（Op.46 和 Op.72），总共 16 首，原是德沃夏克为双钢琴而作，后来他本人又亲自配器，改写成乐队曲。这些短小而旋律丰富 的舞曲非常好听，每一首都引人入胜。其间大量运用捷克及各斯拉夫民族的 民间音乐曲调，节奏柔韧多变，旋律极富表情。由沉郁至奔放，或由狂欢而惆怅，眨眼即来，却毫不生硬，总是那么婉转、流畅，让听者联想起布拉姆 斯的《匈牙利舞曲》和李斯特的《匈牙利狂想曲》。不过，比起那种更多些 搔首弄姿的吉卜赛情调来，德沃夏克这些舞曲中的斯拉夫气息要更为质朴一 些，或者也可以说是更多些庄稼汉的豪爽、粗犷，于情于景更为真率，自然也就更能让我们多得些亲切感。
这张唱片的指挥小多赫南伊，是那位写《童谣变奏曲》的匈牙利作曲家 多赫南伊的儿子。此人显然很醉心德沃夏克的音乐，在 80 年代就灌录了德沃 夏克的几乎所有的管弦乐作品。当然这也是克利夫兰管弦乐团一向的传统 了，无论在乔治·塞尔执棒的时代还是在年轻的小多赫南伊的麾下，这个乐 团都似乎对演奏德沃夏克特别来劲，轻车熟路，而且往往有格外多的兴奋。 这张《斯拉夫舞曲》足以代表他们演奏德沃夏克的录音成就。
同一乐团原先在塞尔指挥下的同一曲目的演录（Sony SBK48161），你有兴趣也不妨找来听听。
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德沃夏克:十六首斯拉夫舞曲（全集） 塞尔指挥克利夫兰交响乐团
这张充满活力、集高贵典雅于一身的录音终于重见天日了！在录音师梅赫塔（Mehta）和赫尔斯（Herls）的整理下，我们终于能听见原先根本不能辩识的乐团可爱的技巧。例如第六号开始有着清晰而纤细的声音，整首乐曲更是令人愉悦不已。总是浮现着细致的音调与诗歌般的轻盈，却又不失其精确性。整张录音历时两年才完成，再度证明这张早期录音的成功！
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Dutilleux: Symphonie, No. 1 迪蒂耶：第一交响曲 Serge Baudo/Lyon National Orchestra 博多指挥里昂国家管弦乐团
虽然是现代乐的作品，亨利－迪蒂耶的第一交响曲已是第四次录音了，但以此版本为最佳。作品写于５０年代，可明显看出巴托克、梅西昂对他的影响。里昂国家管弦乐团在此的表现令人激赏，而博多更是迪蒂耶的专家，这些因素均造就了此张唱片的传世性。
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Dvorak: Cellokonzert H-Moll/Tschaikowsky: Rokoko-Variationen 德沃夏克:大提琴协奏曲 罗斯特罗波维奇（Mstislav Rostropovich）大提琴 Herbert Von Karajan／Berliner Philharmoniker
大提琴协奏曲的曲目实在不多，使得德沃夏克这首著名的大提琴协奏曲被一录再录。本片是卡拉扬与罗斯特罗波维奇两位大师的录音名演，在１９６９年完成，１９８７年就有ＣＤ 发行。事实上并不能说是合作无间，而是有点形成对抗的局面；然而，无论是卡拉扬刻意展现宏大的张力，或罗斯特罗波维奇表现名人技艺的面貌，都使本录音列入珍藏级的行列。
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ＤＵＰＡＲＣ：ＳＯＮＧ ＷＩＴＨ ＯＲＣＨＥＳＴＲＡ 杜巴克：歌曲集－罗沙蒙城堡、逝去的日子等 珍娜贝克女中音 普列文指挥伦敦交响乐团
此张亦收录肖松的“爱之诗”、“海之诗”（请参阅前面肖松部分）。杜巴克是少数喜以管弦乐来伴奏歌曲的作曲家，就某些方面而言，管弦乐的确使歌曲有意想不到的深度与张力，听者可明显在唱片中“Phidyl”一曲中看出。贝克的演出小心翼翼，内涵深刻丰富，普列文的搭配很是默契。
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