本地唱片结果
贝多芬：第七号交响曲
托斯卡尼尼在二次大战爆发之前，便已经是对抗法西斯独裁的代表性人物。这是他在移居美国之前，造访美国时所做的录音。此时正值托老全盛时期，在欧美两大洲都有极高的名声，而这个录音正可窥见他的风采：精准的速度、对乐团强力的控制、以及充满自信的手法。虽然录音效果不佳，但却是托老在RCA时期之前的重要录音之一。
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贝多芬：第六号交响曲「田园」
伯姆与维也纳爱乐所演奏出的漂亮弦乐，实在是太动听了！光是第一乐章的开头，便足以证明贝姆与维也纳爱乐之间是多么契合。第四乐章的演出也堪称为经典之作。其实伯姆的贝多芬交响曲都不错，实在应该全部拥有才对。瓦尔特与哥伦比亚交响的「田园」录音也相当杰出，与伯姆这张名演不遑多让。
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贝多芬：第五号第七号交响曲「命运」
小克莱伯的录音虽然用十只手指便可以数完，但是在爱乐者心目中的崇高地位却是无可替代的。如果说富特文格勒、卡拉扬分别代表了五十年代与六十年代的名演，那么七十年代的「命运」代表性演出绝对非小克莱伯莫属。小克莱伯为音乐注入了非凡的精力与生命力，无论何时都充满了跃动的音符。真是一场令人兴奋的演出！
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贝多芬：第三号交响曲「英雄」
这个版本是单声道录音。必须注意的是封面上的「Eroica」字样是黑色的，红色的则为后来的立体声版本。克伦培勒的指挥仍一如往昔：沉稳、厚重、具有绝对的权威感。开始的两个强音，为往后的诠释作了有力的宣示。第二乐章的葬礼进行曲，在缓慢厚实的铺陈之下，带给人无以伦比的听感。
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贝多芬：五首钢琴协奏曲
肯普夫从廿五岁开始就为DG录音，与DG的关系超过五十年。这是他在二次大战后所作的重要录音之一，与后来六十年代的版本比较，肯普夫仍是一样的克制，未曾流于浪漫的泥沼之中。Van Kempen的伴奏亦有同样的观点，因此两人的默契相当好。这是贝多芬钢琴协奏曲的最重要版本，喜爱此曲目者不可不听。
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贝多芬：钢琴奏鸣曲全集
今天会花钱买这套录音的人真的是越来越少了。在吉利尔斯、阿胥肯纳吉、巴伦波因、巴克豪斯等强敌环伺之下，许纳贝尔的单声道录音似乎已经褪掉了一层传奇色彩。但无论如何，许纳贝尔在贝多芬奏鸣曲的崇高地位却是永远不会动摇的。他的演奏与今天的钢琴家有很大的不同，兼具理性与感性的平衡，虽然录音古旧，但仍然是录音史上的珍宝之一。
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贝多芬：晚期钢琴奏鸣曲
许多爱乐者一直有着疑问：为何所罗门的唱片都只有标姓而没有名字呢﹖其实所罗门是艺名。所罗门在立体声录音初期时，仍然是浪漫乐派钢琴曲的重要演奏人物之一。这张贝多芬的晚期奏鸣曲，所罗门以一个宏观的角度将乐思铺陈出来，深入乐谱的肌理，与后来的波里尼有截然不同的观点。虽是单声道录音，但背景处理相当干净。
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贝多芬：歌剧「费黛里奥」
克伦培勒非常受到日本与英国乐迷的喜爱，不仅是因为他的音乐成就，他对生命的执着也同样令人感佩。「费黛里奥」是克伦培勒在EMI的六出歌剧录音之中最重要的一部。对露德薇而言，她同时也在卡拉扬版中担任费黛里奥一角，但是论生动自然仍以此版为佳。克伦培勒所散发出来的厚实感染力，后世确无人能及。
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巴尔托克：管弦乐协奏曲
莱纳是近代最著名的三位匈牙利籍指挥之一，年少时并曾受教于巴尔托克本人，因此对「管弦乐协奏曲」的各部细节知之甚详，对推广此曲也居功厥伟。莱纳与芝加哥交响乐团宛如一体，而莱纳本人所散发出的雄劲热力，更是令人一听难忘。录音效果与演奏一样杰出，尽管是四十年前的录音，至今仍然时常被音乐迷提出来讨论不已。
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巴哈：大提琴无伴奏组曲
本世纪大提琴界最富传奇性的人物卡萨尔斯，将巴哈这部作品重新赋予生命力，并努力将它推上名曲舞台之上，其功绩甚至有人比拟为与门德尔颂重演「马太受难曲」同样伟大。卡萨尔斯专注的表情与细腻的演奏，完全掳获了六十年来爱乐者的心。这也是为何有史塔克、罗斯卓波维契、傅尼叶等人的版本紧追在后，但卡萨尔斯版却一直拥有最高地位的缘故。
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巴哈：第78、106号清唱剧
这两首清唱剧都是巴哈比较早期的作品，其中第106号还是为自己的舅父去世而作。这张录音有何特殊之处，竟然能够将李希特﹙Archiv版﹚踢下榜，把哈农库特﹙Teldec版﹚拒于门外﹖由于整个百大榜单，这是唯一找不到的一张，因此无法加以介绍。希望有读者朋友听过的，能将这个篇幅补上，感激不尽。
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巴哈：郭德堡变奏曲BWV988
由顾尔德演奏的郭德堡变奏曲目前有两种版本行世，录音时间分别1955年与1981年。1981年的版本早已经是爱乐者手边必备的唱片之一。顾尔德极具个人特质的演奏，有人爱之，亦有人恨之，但却是无论如何都应该要听的历史名盘。唱片中不时传出的哼唱声音，正说明了录音当时顾尔德是多么专注于音符与音乐之间。
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