本地唱片结果
理查德史特劳斯：管弦乐作品集
肯培执掌德勒斯登国立管弦乐团期间，最大的成就就是录下了理查德史特劳斯的管弦乐作品全集，也确立了自己在理查德史特劳斯音乐上权威性。肯培的指挥在理性中见情感，而德勒斯登也有完美的应答。这个耗费四年制作的全集，是近代最伟大的唱片制作之一，也是研究理查德史特劳斯不可或缺的文献之一。
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史麦塔纳：交响诗「我的祖国」
捷克作曲家、捷克音乐厅、捷克指挥家、捷克乐团，还有什么版本会比这个组合更道地呢﹖塔利许名扬于东欧，虽然西方世界对他认识不多，但他却是在库贝立克成名之前最伟大的捷克指挥家。录音时塔利许已是七十二岁高龄，但仍然将乐团营造出壮美的风光景致，充满波希米亚的民族风貌。虽然录音久远，但仍是无可取代的经典版本。
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西贝流士：第三、五号交响曲
卡扬努斯一生为推广西贝流士的作品不遗余力，他不断利用自己在西方世界登台指挥的机会，奋力向世人介绍西贝流士的交响曲，终于让西贝流士成为芬兰的音乐代名词。西贝流士对这位同乡的鼎力相助一直铭感五内，也不只一次的表示卡扬努斯是他作品的最佳代言人。尽管录音古旧，但是良好的转制仍然保存了当年的神韵。Finlandia亦有发行。
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萧士塔高维契：弦乐四重奏全集
这套唱片从一发行上市，各种奖项便纷至沓来，所获的各类大奖早已数不清了。萧士塔高维契的弦乐四重奏具有全然崭新的风貌，费兹威廉四重奏以非常良好的默契，展现出气质相符，意兴风发的演奏。其中以第五、第六以及末期的几首作品最值得一听。虽然还有Borodin与Brodsky的版本也相当优秀，但其成就仍然未能超越费兹威廉这版。
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舒曼：克赖斯勒魂
霍洛维兹去世时，被当时的美国总统里根称为「损失了一位国宝」。一位俄国人竟能让美国人如此看重，可见他拥有何等的实力与魅力。这个「克赖斯勒魂」录于他二次复出之后。霍洛维兹不论是触键、节奏都掌握的无比强烈，强弱与弹性速度更是相当个人化。补白的肖邦作品也有异于一般演奏，具有霍洛维兹独特的无上魅力。
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舒伯特：歌曲集
费雪迪斯考在艺术歌曲界的成就，已经可称之为伟大。除了这一套21张的舒伯特歌曲之外，他还录下了李斯特、史特劳斯、舒曼、沃尔夫、布拉姆斯、罗威等人的大部分歌曲。对爱乐者而言，这是歌曲艺术的极致；对学习声乐者而言，这是一套不可或缺的示范教材。低价版发售，直算横算，怎么算都值得。
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舒伯特：弦乐四重奏D887
Fritz与Adolf布许，在本世纪初的乐坛是相当活跃的一对兄弟档。Fritz在指挥界活动，而Adolf则扬威于小提琴领域。这个录音完成于1936年，Adolf 布许与兄弟Hermann、两位好友，以「布许四重奏」之名录下了「死与少女」以及第15号弦乐四重奏。虽然录音古老无比，但却记录了一场二次大战前最伟大的舒伯特四重奏演出。
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舒伯特：第三、五、六号交响曲
比彻姆爵士的典型演奏，充满他个人的诠释风格以及音乐理念。这量首舒伯特早期的交响曲作品，比彻姆赋予了全然不同的风貌，与典型的德奥指挥的浪漫处理手法截然不同。比彻姆在某些时刻甚至可以说是刚硬的，但是却又能将之柔化，显然对乐团的控制力非常高超。
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罗西尼：歌剧「莱茵之旅」
近来阿巴多已经很少录制歌剧了，人们也几乎忘记这位柏林爱乐总监原来是以歌剧起家的。尚未接掌柏林爱乐之前的阿巴多，具有意大利人所应有的热情、奔放，使他所指挥的歌剧也因而具备了令人兴奋的特质。「莱茵之旅」并非罗西尼的重要作品，但阿巴多的这个录音却重新赋予这出作品崭新的风貌。歌剧迷所应该具备的唱片之一。
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拉威尔：芭蕾舞剧「达夫尼与克罗伊」
「达夫尼与克罗伊」是拉威尔最重要的一出芭蕾舞剧，受托于狄亚吉列夫所写。这首作品的全曲首演，正是由蒙都于1912年负责指挥。1959年此版录音时，蒙都已是八十四岁高龄，但是拉威尔作品的耽美、沉溺，仍然被真实的表达出来，将听者领入了飘渺奇幻的世界中。Reeve与Wilkinson携手合作，成效非凡。
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拉威尔：钢琴协奏曲 拉赫曼尼诺夫：第四号钢琴协奏曲
拉赫曼尼诺夫与拉威尔有何共通之处？米开兰杰里就找得到。在这张著名的录音里，米开兰杰里抛开了指挥与乐团，沉浸在自己所营造的音乐世界里。他以干净、节制、理性的手法，不太过滥情的将拉赫曼尼诺夫与拉威尔整合在一起。这是一张令人深思的唱片，同时也是大师全盛时期的代表录音。
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拉赫曼尼诺夫：录音作品全集
许多近代的作曲家都未能替自己留下完美的记录。但是拉赫曼尼诺夫与史特拉汶斯基却相当幸运，当然，爱乐者也相当幸运。我们可以听到拉赫曼尼诺夫演奏的肖邦、贝多芬、舒伯特，而不必经过自动钢琴的转制。一套十张的CD如果嫌太大包，那么至少拉氏自己诠释的四首钢琴协奏曲与三首交响曲，绝对不能错过。
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